我不在家，就在去電影院的路上

no country for old men

2008-03-16T22:02:00.000+08:00

darjeeling limited

2008-03-16T22:01:00.001+08:00

The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford

2008-03-16T22:00:00.001+08:00

my blueberry night

2008-03-16T21:59:00.001+08:00

hkiff 2008

2008-02-22T22:41:00.008+08:00

1.母親 (24KG3M3)
2.鐵木真 (23GC3E1)
3.寶奈兒 (21GC3E2)
4.賊兄弟連環劫 (31KG3E1)
5.浪蕩天涯 (30KG3M3)
6.人啊，你為甚麼 (24CT3E2)
7.迷幻公園 (06KG4M3)
8.眾生自由平等 (29SP3E2)
9.小魔星玩命習作 (28UQ3E1)
10.翠絲的碎片人生 (22UL3E2)
11.日光‧小島‧眼鏡女 (22CT3E1)
12.小男生的愛與性 (25UQ3E2)
13.三個草女孩 (19UC3E1)
14.大衛連治 (06SP4E1)
15.日式牛仔一品鍋 (22UL3E3)
16.悲傷假期 (29KG3M2)
17.水母人間 (21GC3E1)

不能說的秘密

2007-08-05T15:45:00.000+08:00

Hula girls

2007-08-05T15:42:00.000+08:00

300

2007-07-29T22:20:00.000+08:00

Time to leave

2007-07-22T23:35:00.001+08:00

Death Proof

2007-07-22T19:53:00.000+08:00

Harry Potter and the Order of the Phoenix

2007-07-22T19:45:00.000+08:00

Zodiac

2007-07-09T01:15:00.000+08:00

Planet Terror

2007-07-09T01:14:00.000+08:00

Down By Law

2007-06-27T00:05:00.001+08:00

姨媽的後現代生活

2007-05-28T21:11:00.001+08:00

這位姨媽的生活是否後現代，我不清楚。但她這份固執，肯定是有點與在急速發展的上海有點離經背道。

許鞍華拍完了女人與男人的中年危機後，隨著自己也踏進五字頭，也向我們展示了中老年人的寂寞。許的電影很多時都是她自己心路歷程與人生經驗的映照。轉過頭來已來頭中老年人了。

「有人陪」是導演最想帶出這一輩的心態。從外甥寬寬、口和心不和的鄰居、女兒有頑疾的金女士，到帶姨媽臨老入花叢的潘知常和最後那叛逆的女兒。

電影很寫實的告訴我們一個上海平民是怎樣生活，沒有上海灘的景色也沒有什麼商業大廈什麼塔。就像香港人無端端不會到山頂，不會到金紫荊，這才是一個城市的故事。導演還加入很多黑色幽默來突顯姨媽的過時，有點荒誕的感覺。就像姨媽那件會褪色的紅色泳衣和那傳統的英式英語。

久石讓的配樂牽引著我們的心情，看著那位年過五十的姨媽給人們騙了光陰，騙了畢生積蓄。跌跛了腳，和拋棄了多年的女兒回老家。坐在街邊與丈夫賣鞋的她，雖然活生生的體驗了她在戲中常念的詩，但可能她的內心反而是挺滿足的。

慾望的謊容

2007-05-28T21:10:00.001+08:00

韓國整容成風，就連男生也希望做人造美人。整容的原因有很多，想變靚d、增加自信和與時間競賽。時間可以是抗老，雪希卻是為了增加男朋友對她的新鮮感，為了愛放棄自己原有的面容，而大家亦知道她本身對自己的樣貌沒有太大的不滿。

可是男友知佑一方面對新的雪希有好奇心，但事與願違仍對舊的雪希念念不忘。這使雪希陷入自相矛盾的局面，面對一發不可收拾的殘局，令她精神崩潰。新的雪希帶著舊的雪希的面具向知佑攤牌確是全片的高潮，舊的面具下是新的面孔，更之後卻是熟悉的故人，十分震撼。

之後電影卻來一個金氏劇情急轉彎，知佑為了証明對雪希的愛，自己居然也去了整容，及最後雪希踏上的不歸路，更是峰迴路轉。《慾望的謊容》絕對是金基德繼《春夏秋冬》另一鉅作。

韓流怪客

2007-05-28T21:09:00.000+08:00

《韓流怪客》是否在揶揄荷里活的怪獸片呢。說人類破壞地球，大自然要來個大反擊，這是個老調。是說韓國政府應變力差，對危機沒有警覺性?亦可以說得通。

但基因突變的怪物竟只是一條會走路的大魚，是在幽荷里活的一默吧。韓國政府捉的不是怪物，而只是捉那些與大魚接觸過的人，是在說沙士嗎?美國士兵勇戰大魚，斷了臂，在手術中離奇死亡，使世界大為緊張，死的美國士兵嘛，有誰不怕美國佬呢。怪物有形，病毒無形，何況病毒只是生按白造的，病毒中心外竟有探員在河邊燒烤，是荒謬又有點反高潮。

最後大魚沒有被政府的黃色粉末所殺，反而眾志成城的朴氏一家用了韓國很出名的兩種東西送大魚歸西，一是學生示威常用的汽油彈、二是韓國在奧運挺出名的射擊。真是一齣另類的旅遊宣傳片。

此片拍得很用心，不是純粹玩嘢。幽默位盡是，親情位雖不多，但勝在深刻。雅俗共賞。

日本以外全部沉沒

2007-05-28T21:08:00.000+08:00

《日本沉沒》之後有《日本以外全部沉沒》未算驚喜，最驚喜的是這套戲都是由小說原著改篇的。而且這片只拍了十天。

根本沒有需要談這片的任何拍攝技巧或特技，重點並不在此，亦不會因它們而被impressed。最重要的是劇本，一看故事也很cult了。是日本人在向世界各國發洩嗎?在自我幻想能成為世界大國呢，還只是在自瀆呢?

第一個被開刀的美國，日本開出條件要美國撤出軍事機地才答應接收難民。美國總統布林頓、賴皮、啫喱告魯士、伊莉莎伯牛利等人全逃到日本，顛沛流離，過著走狗的生活，要露宿街頭、在電影做茄、甚至要折墮至做流鶯。

之後世界各國陸續，中國及韓國元首要到靖國神社參拜，更要在酒吧表演雜技；聯合國摺埋。日本變本加厲，開出很多無理條件，如不能接受的外幣匯率，在街上不能說英語等。否則要即時被遞出境，要飄浮到阿爾卑斯山山頂才有陸地。

雖然最後連日本也跟著沉沒，但這其實只是用來安撫被惹怒人士的掩眼法。

慾海慈航

2007-05-28T21:07:00.000+08:00

28 Weeks Later

2007-05-28T21:06:00.000+08:00

Double Life of Veronique

2007-05-28T21:04:00.000+08:00

Don Juan DeMarco

2007-05-28T21:03:00.000+08:00

惹鬼狂叫

2007-05-28T21:01:00.000+08:00

惡女花魁

2007-04-10T19:55:00.000+08:00

幸好最後都能以《惡女花魁》來結幕，總算無憾。

人們總會把它和《藝妓回憶錄》和《瑪麗皇后》作比較。《藝技回憶錄》由三位說者英語的中國人當上日本藝妓，加上那如長腿叔叔般的愛情，而且較多著筆於藝妓的技能收養。但《瑪麗皇后》表面故事背景與《花魁》不同，但底蘊卻一樣。兩個同樣身不由己、愛好自由但心裡寂寞的少女，最後命運迥異。

那深藏不露、突如其來卻細水長流的愛情。去到最後一幕，當清葉和清次一同抬頭看到那棵永不開花的櫻花樹時，所有人都同時會心微笑。加上那位市川團左次，清葉的第一位和最後一位客人。他與清葉之間的一段微妙關係，似是客人，亦像朋友。是本片另一個窩心位。

《惡女花魁》的衣裝華麗、場景華麗、卡士更華麗，不過最華麗非配樂。兩個月前已將椎名林檎的新碟放在ipod裡，新曲舊曲被管弦樂重新編上，加上jazz底及椎名歇斯底里般的獨特聲線，每時每刻，都在幻想著當它加上景象時會是甚麼風景。(要記著椎名在很多MV中也是演藝妓的)最後發現是何等的融合。當然我最希望可以由椎名代替木村佳乃啦。土屋anna邪、菅野美穗更邪，但木村佳乃一點也不邪，顯得有點格格不入呀。

Fresh air

2007-04-10T19:53:00.000+08:00

究竟這個在魚缸裡的畫面有冇在電影中出現過呢。還是只是在海報上才能見到。如果是真可能一開始已被騙了。

《媽媽香噴噴》不是Michel Gondry式的幻想式奇情電影，相反卻是有點像芬蘭怪傑的探討低下階層生活。連顏色也很像，主角對顏色亦有偏好，媽媽喜歡紅、女兒獨愛綠、其友人偏愛粉紅，雖然看起來卻有點過份造作。

電影想借用媽媽是在廁所工作，因此女兒看不起她，但洗廁所也不算很臭吧，會帶惡臭回家的工作多的是。而且看來有潔癖的不是女兒而是媽媽。女兒是在讀時裝的，她的作品不用談，但她那次離家出走是真的在追尋理想，還是在逃避那個因寂寞而參加徵友的母親。她們的關係一直膠著著，直至媽媽給賊人所傷，她們的關係才有點改善，但導演也選擇在這刻完結，顯得之前的鋪排有點冗長。

一向喜歡看東歐片始終有點因為它們的共產建築，這次也不例外。

十四才

2007-04-10T19:52:00.000+08:00

Manufactured Landscapes

2007-04-10T19:48:00.000+08:00

Taxidermia

2007-04-07T03:19:00.001+08:00

Cashback

2007-04-07T03:17:00.000+08:00

Route 225

2007-04-07T03:16:00.000+08:00

The Free Will

2007-04-07T03:15:00.000+08:00

Playtime

2007-04-05T20:10:00.000+08:00

再造人之戀

2007-04-05T01:01:00.000+08:00

蟲師

2007-04-02T23:03:00.001+08:00

惡童

2007-04-02T23:00:00.000+08:00

A short film about love

2007-03-31T11:57:00.001+08:00

Stranger than life

2007-03-31T11:53:00.000+08:00

Red Road

2007-03-31T11:52:00.000+08:00

The Hostage

2007-03-28T23:21:00.000+08:00

電影的頭炮打不響，當導演說拍電影是不需太理會邏輯理性，再加上一開始劫機者說要到拉脫維亞是因為喜歡「 R」字頭的國家時，頭的左方已流了汗。

整齣戲沒太強的故事性，是《巴別塔》式的多線發展，戲中的線好像沒有交織著。主線的劫機事件亦過份地納悶，編幅亦不多，有點倒亂了主次。導演多次利用那隻牛和貓的出現到過場，嘗試亦電影合理一點，不可算是失敗，但卻有點格梗。

如其說像看電影，不如說更像在看寰宇風情畫，對不熟悉拉脫維亞的觀眾，相信自此知道拉脫維亞還是農村社會，有本土出產的朱古力、音樂節、冬季運動會等。

本片有些位是有趣的是它的過場，如第一幕劫機者打穿了飛機的窗時，直接到同被子彈打中的蜜蜂巢；同樣的過場亦出現不少次。

隱劍鬼爪

2007-03-25T20:08:00.000+08:00

春夏秋冬

2007-03-11T15:28:00.000+08:00

扑頭前失魂後

2007-03-10T14:46:00.000+08:00

盛夏光年

2007-02-26T22:23:00.000+08:00

起初看一直都被岩井的《Lily Chou-Chou》的影子下影響，原因有二︰一是真的很似，二是我看了太多次《Lily Chou-Chou》。人物關係大致上和《藍色大門》很近，上次是兩女一男，今次《盛夏光年》是兩男一女。只不過是男與女交換了。

正行與守恆的關係十分曖昧，是互相被吸引還是大家都因為害怕寂寞。同樣害怕寂寞的惠嘉得知正行是喜歡守恆後，卻戀上了守恆，是為了甚麼，激將法嗎，還是同樣被守恆那天真吸引。繼而發展出一段錯綜複雜的感情。他們一直都是壓抑著，直到到了海灘訴說出自己的秘密，結局一開始已經出現，三人茫然坐在長椅上，想著過去和未來。

導演以畫面視覺為主，看上去感覺流暢，偏藍偏黃的懷舊感覺是做到。但有些位好像斷了片一樣，很多應可交代的劇情也沒拍到，可能是拍了被剪掉。如在高中升到大學，突然間全都搬到了台北，駕著大單車，最後攤牌的前奏亦是一樣。

導演大概是想要純愛唯美的感覺，很多位都是點到即止，像那場正行的come out戲，守恆與惠嘉的情侶更是淡如水，他們不說觀眾也不知道。但反而加插了那場激烈gay gay床上戲，看上有點格硬，一覺醒來又回復了平靜，像是為了裸露而裸露，顯得與整套電影格格不入。希望dvd有更完整的加長版啦。

門徒

2007-02-25T21:48:00.000+08:00

未看《門徒》電影先看它的海報，一字排開五個人，我不知道故事大綱，如果華仔是教授，那麼身邊四個人應該就是其門徒。進了場才知道原來只有Daniel跟佢學嘢，袁靚靚是他的老婆。為何香港電影海報只懂一字排開，那班創作人應該做好點東西，繼續下去只會張張一樣或讓觀眾誤會。

說回電影，本片雖然沒甚新意，有些位有點造作。但勝在劇情穩打穩紮，畫面平實夠真，而且對吸毒及毒品製作過程有深入的research，還有由華仔像推廣旅遊大使的教授我們，使大家對毒品事業有深入的認識，不可否認當中可能有些加鹽加醋。

電影開首與結尾都是Daniel的VO，說吸毒的原因是源自空虛，究竟是毒品恐怖還是空虛恐怖。這無疑是電影的中心，但片中有著墨描寫的吸毒者只有張靜初，但片中對她的空虛描寫又好像沒有太多。相反最孤獨的應該是Daniel，他自小無親無故，卻當上了臥底，與華仔發生了一段亦父亦子，亦師亦友的關係，但正邪不無立，最後當然要張他繩之以法，又與女朋友分手，想與張靜初開始關係，但他的理智又向他說不。可能是導演的取向，要說明毒品的禍害，否則Daniel在中段已經可能會嘗試吸毒。導演與Daniel同樣是那樣的清醒。

華仔與張靜初在片中的演繹精湛，華仔放下大帝身份，洗盡年華，活演一個大毒梟、大商家；張靜初那楚楚可憐的新移民加上吸毒時鬼魅的樣子，確定了在香港電影的位置。奈何Daniel的演技仍然只是中規中矩，沒有太大的進步。

片中更加入一些幽默輕鬆的原素，如智叔的斷手、流彈；還有古天樂那位大隻仔賤男，使電影豐富了不少。

Nacho Libre

2007-02-25T01:30:00.000+08:00

Nacho Libre中文譯作《勞嘈神父摔跤你》，單看片名已很cult，原來班底是《炸彈頭拿破崙》的班底，一年中有這樣的譯名真是萬中無一。Jack Black精華遊完，今次做回老本行，繼續騎呢搞笑。

故事發生在墨西哥的沙漠上，沙漠上有一座修道院，住著一班很窮的修士和孤兒。Nacho就是負責那班孤兒的飲食，可是太窮的原因，食的都是類似屎的食物。之後修道院來了位美麗動人的修女，更激發起Nacho要做摔角手的動力，與排骨精組成一肥一瘦的騎呢二人組，打起摔角，最後更戰勝摔跤王，贏大錢，買了一輛大巴士帶著孤兒到處走。看似離奇的故事其實是真人真事，世事真是無奇不有。

影片有Jack White助陣，當然少不了他的誇張搞笑動作。但全片不是他的獨腳戲，那位哨牙排骨精，很有周星馳電影中騎呢男的感覺。但其實《勞嘈神父》的劇情有點鬆散，笑料有點未夠緊密。幸好片中那些墨西哥異地色彩，加上那些造型奇特的摔角手，為影片搶回不少分。

第三十一屆香港國際電影節

2007-02-24T21:17:00.000+08:00

1. 20CE3E2 惡女花魁
2. 06KG4E1 愛情回水
3. 28CT3E1 獵男閉路
4. 30KG3E2 離奇過小說
5. 07AC4M3 八月的故事
6. 09CT4M3 媽媽香噴噴
7. 08UC4E1 十四才
8. 06UC4M2 225漫遊異境
9. 05UL4E3 自由煉獄
10. 06UL4E3 防腐搞作
11. 07UC4E1 人工風景
12. 01TY4M3 惡童
13. 01KG4E1 蟲師

An Inconvenient Truth

2007-02-24T21:16:00.000+08:00

在千禧年，當大家以為Al Gore可以穩操勝券，打倒小布殊，可惜最後輸了佛洲，輸了總統。當大家以為他會自此消聲匿跡，他在06年居然以一個環保衛士的身份重出江湖。不知他復出的原因，是為了拎返個彩，還是真的為了保護地球，相信這會是觀眾最希望知道的另外一個真相。怎樣也好，他的出現對大家來說是有百利而無一害。

《絕望真相》如其說是紀錄片，不如說是一個powerpoint presentation，整個presentation填滿了很多很多的fact，目的當然是令我們知道這個世界就完蛋和global warming的warning。那些真相是難明的，需要一定的科學地理知識。幸好，presentation的技巧很淺白，可以讓觀眾更易明白，加上發了福的Al Gore的幽默技巧進步了不少，不然全場觀眾一定會大打呵欠。但片中加插了很多Al Gore的私人片段，反而令人覺得離奇，如他兒子的車禍、他姐姐的癌症等，是想增加同情感嗎，相信不用啦，那班沒有投你票的美國人，經歷了小布殊的統治後，已經後悔無比吧。

《絕望真相》最絕望的其實不是那個真相很絕望。而係那種想做但又不知可怎做的無奈感。現今最大的問題就是美國到現在仍未肯簽京都條約，global warming這問題看上去如果不是全人類一條心是無法解決的。還有世界還有一個中國，它不停的在破壞世界，繼續下去，它只會是另一個美國。當權者當不出一份力，市民又怎會熱心呢。

幸好Al Gore《絕望真相》帶給我們的訊息是真相暫時還未絕望，有很多事其實我們還可以做︰http://www.climatecrisis.net/

放逐

2007-02-24T21:14:00.000+08:00

又是杜琪峰玩味之作，屬《 PTU》之兄弟作。上次《 PTU》大玩黑色場景，黑色幽默。今次卻大玩spaghetti西部片。聞說杜大導很喜歡日本的武士片及西部片，都是很男人的類型，這次《放逐》似是集港產黑幫、武士和西部的大成，又不失黑色幽默，看上又不會不文不類，真是令人拍案叫絕。

杜大導不單幽別人的默，還幽一幽自己的《黑社會》，上次愛兄弟，還是愛黃金，梁家輝和任達華都選了黃金。今次《放逐》的四位大哥，卻盡顯忠義，選了兄弟。《以和為貴》的命題是「回家」，這次當顧家的張嘉輝中槍，他最想做的亦就是回家。

忠義方面是繼承了黑澤明的武士片，這方面絕對難不到杜大導吧。但如何將西部片溶入到一套在澳門拍的港產黑幫片卻是令一個課題。無論在色調、佈局、場景、服裝和音樂，杜大導都靈活的套用了西部片的特色。比起《火舞黃沙》那黃色的filter，杜大導不單拍出了西部的舊調更添一份蒼涼，加上主角的啡調西裝，用了幾代的皮夾。那些三強各據一方的槍戰又是西部片另一特色，只是沒有了那些吹起的黃沙加枯葉。加上那彷如Ennio Morricone特別為他作獨行俠式的配樂，杜大導真的張西部片的特色發揮得淋漓盡致。

片中以四場槍戰連貫，在張家輝的家中、玻璃屋餐廳、黃綠醫生診所和酒店大堂內。四場戲的佈景也很簡約，泛著放逐的感覺，加上精心設計的動作和燈光，槍戰反而更像表演騷。

生日快樂

2007-01-27T18:58:00.000+08:00

不是說郭藹明配得不好，只是如果劉若英能用回真聲演繹，會是何等的美好‧畢竟周俊偉、曾寶儀的國語絕對不成問題，只欠Mr.Cool一人吧，唯有寄望台灣版的dvd吧。

從未看過馬楚成導演的戲，只知《星願》是一齣大概關於人鬼戀的故事和他是《玻璃之城》、《甜蜜蜜》的攝影。這次《生日快樂》是劉若英原著，又由張艾嘉、胡恩威和鄧潔明作編劇，已是信心的保證。亦很久沒看純愛的電影，香港導演上一齣有印象的可能已經是《心動》。

劉若英的演出無可置而，極具氣質，失放自如，不多不少是在演自己吧，古天樂卻嫌少了一份書卷味。其他綠葉亦有上佳的演出，周俊偉、曾寶儀、吳耀漢，吳家龍的出現更是有趣而討好。

一看海報的簡約tone和新宋體便知這是一套沒有高潮，沒有激情的電影，但淡然卻不是無味。整套戲洋溢著《東尼瀧谷》的優雅雋永，muji的簡約樸素，就從服飾及取景也十分一致。加上大量的古典配樂和天然光，使電影昇華到更細膩的境界。時快時慢的剪接，洽到好處，很貼近演員的思緒。

本片亦加入了很多生活文化，如邊抽煙邊吹水、咖啡、火鍋、建築等。是生活，亦是習慣。

Das Leben der Anderen

2007-01-21T11:03:00.000+08:00

柏林圍牆倒塌之前，東德還是一個固步自封的國家，佈斥著大量秘密警察，他們窺探你的生活，竊聽你的對話，跟蹤你的行蹤，捉到痛腳後，審問你，恐嚇你，監禁你。

一向關於東西德的電影大多都是沉屈滄涼，起初看者這個木口木面的古縮男，亦以為會是一如以往，但一路看越覺戲味，越覺有血有肉。

飾演秘密警察的男主角生活呆板，在秘密警察學校作導師，沒甚興趣，家中幾無一物，晚餐只靠茄汁一枝、連性慾也要找其貌不揚的妓女。一心終於國家，為了找出異見份子，開始對文藝家作出廿四小時的竊聽。

秘密警察起初一心一意誓要找出蛛絲馬跡，張文藝家定罪。但其後，他不知不覺地受到文藝家、他的女演員和一班文化界朋友的熱血真誠所打動，加上醜陋波士的壓迫，使他對甚麼才是真相起了動搖。之後更助文藝家們一臂之力，為他們偽寫竊聽報告，逃出國家封殺。甚至願意為他們，為真相犧牲自己的仕途。

不苟言笑的秘密警察的表情是全片的賣點之一，他永遠冷冷的，經歷甚麼也是崩緊著樣子，看著他的面容是如何的受壓抑，一直到柏林圍牆被推倒也沒兩樣。去到最後當自己真正受所動才露出那個似笑非笑，發自內心的表情。

片裡有很多不知是真是假的fact，十分諷刺。自1972年，東德拒絕向外界公報自殺率，還把自殺改稱為自我謀殺，而非正統計，東德的自殺率是全歐第二，僅次於同是社會主義的立陶苑。昔日秘密警察的總部，東西德統一後，隨即變為秘密警察資料館，供所有人免費參觀，還可查閱自己給竊聽的記錄。

Marie Antoinette

2007-01-21T11:02:00.000+08:00

迷失系列去到第三集，由東京走到歷史裡的巴黎。奧地利公主年少嫁到巴黎成為瑪麗皇后。這次就連sofia coppola自己看來也有一點迷失。

本來避重就輕，偏重瑪麗皇后的奢華生活是無可厚非，但另一方面又要背著歷史的交代，使電影有點兩頭唔到岸。電影以mv片段形式來交代劇情，使本身劇本已經不強的電影，顯得格外空洞，缺乏故事性。對路易十六世不懂閨房之事的篇幅也太多，使前段比較冗長。

可能是又與Kirsten Dunst合作，有很多場境也很像the virgin suicide。雖然新意久奉，但配合大量post punk音樂，看起來仍很賞心悅目。本片最大賣點莫過於它的視覺，全片瀰漫著candy & cake的色調，女生的服飾不在話下，就連侍婢傭人也是pastel color的。每一分每一秒都可作wallpaper。

本片不是由真實歷史的改編，而是由一位名作家的著作Marie Antoinette: The Journey 改編，所以很多時都好像偏幫著瑪麗皇后，更顯路易十六世的無能。

Babel

2007-01-21T11:01:00.000+08:00

初看伊拿力圖的《狗男女的愛》和《21克》時，以為他是另一位喜歡玩弄敘述剪接技巧的導演。但看罷《巴別塔》後，知道這已經成為他自己的電影語言了。可能有些觀眾會看到眼花撩亂，但對於這些多線發展的故事，確能使節奏拍得更緊湊。

《巴別塔》源自舊約聖經故事。當時人們還說著同一語言，他們團結一起，希望建一座高塔能登上天國。上帝知道後十分憤怒，擔心自己不能控制人類，於是懲罰人類，使我們操不同的語言，住在不同的地方。

導演用了這個典故要說的當然是溝通的問題。起初以為《巴別塔》會不會是說因言語上的不通而產生的問題，但我們現在有翻譯者，這個當然不是問題了。伊拿力圖要說的是更深層的問題，是人根本的溝通問題，不是言語上的鴻溝。人與人之間有很多原因，使大家溝通不來，甚至不想溝通，地位身份的差別、政治的考慮、憤怒、嫉妒、自卑…

四個故事發生在摩洛哥、美國、墨西哥和日本。可以說始於那對無知的兄弟誤槍傷來摩洛哥旅行散心夫婦的妻子，之後故事影響到在美國家裡工作的墨西哥女傭，及自己的子女，還有女傭的衝動姪仔。最後原來槍是來自一個日本的單親家庭。而那個家庭一直都被那枝槍困擾著，那個啞的少女因母親自殺身亡加上得不到父愛，常希望藉自己的身體來得到愛。

最後的一幕，那個少女裸著身子站在露台與自己的父親相擁，隨著鏡頭的zoom out、板本龍一的音樂奏起，有著重生的意義。整套戲屈屈的，灰沉沉的，卻瀰漫著一種生命中不能承受的痛。伊拿力圖為我們對生命帶來了很多疑問，雖然沒有提供答案，但至少給我們一個頗正面的訊息。

四月物語

2007-01-21T11:00:00.000+08:00

岩井俊二有兩個青春系列︰「青蔥」和「殘酷」。《四月物語》屬於「青蔥」系列，拍於《情書》和《燕尾蝶》之後。短短的一個小時，沒有太多的故事交代，反而拍出了情懷，四月的情懷、少女的情懷。

從櫻花樹上緩緩飄下的花瓣、踏著單車的松隆子、那藍色碎花裙、那紅色的雨傘，已一幕幕牢牢的記在我們心中。

四月的東京，是櫻花盛放的時間，亦是大學開學的日子。來自遠方的榆野搬到了東京，考進了武藏野大學，過著新的生活。榆野一直迷戀一個名叫武藏野的男生。因其名，榆野經常看另一個同名作家武藏野的小說，甚至連大學也選了武藏野大學。

榆野在一所書店碰到那位暗戀多時的武藏野，雖然交談不多，只是寒暄數句和借了一把紅色雨傘給她。

最後那幕，混身濕透的榆野架著雨傘望著鏡頭，我們看到的，卻是一個幸福的微笑和一個充滿美好的期待。

p.s.《四月物語》的音樂是由一群叫classic的單位所作的，亦即是岩井俊二自己本人。

傷城

2007-01-21T10:59:00.000+08:00

一套事先張揚的劇情片。但這次未入場已知道梁朝偉就是兇手，恐怕會另那班《無間道》的fans失望。觀眾不用猜誰是兇手，只需坐定定，看梁朝偉和金成武如何對招拆招。

再是這個幕後班底，難免會被人與《無間道》作比較。而且在片中仍看到不少《無間道》的影子，反而令片子變得有點兩邊不討好。像剛入場已有一幕追車爆炸場面和那些香港俯瞰鏡頭，不但對片子沒幫助，反而給人懸疑的錯覺。

梁朝偉架著一幅金絲眼鏡，扮成魔警，那份冷面壓抑，深謀遠慮是做到了，但以梁朝偉來說，這只是easy job，但那形象確實有點土氣。說土，金成武演醉酒私家偵探更土，演得不是不好，但很久沒看私家偵探還要醉酒，很八十年代，賣醉中環街頭又很《重慶森林》的金成武。徐靜蕾淡淡的演出很有戲味，相反舒淇的角色給予舒淇太少的空間了。

《無間道》有「三年又三年」，那些Cliché式的對白。《傷城》亦想照板煮碗，來一個「酒好喝的地方在於它難喝」，好像有點夾硬。反而「痛苦，是必然的；傷過，才會珍惜」，這句點提更有共鳴，金成武傷過，他懂珍惜；梁朝偉亦傷過，但被復仇之慾望蒙蔽了，到最後才察覺，避免太遲了。

Little Miss Sunshine

2006-12-22T20:14:00.000+08:00

這是一齣關於一個《癲才家族》家庭的公路電影。公路電影是記錄主角們由a點到b點，中間的一些經歷、體會、成長。前路茫茫，一條大直路，不必轉彎。車子高速的向前走著，兩旁景物迅速流後，彷彿人的成長也加快了。

一向這些關於家庭倫理的電影，大多都是偏向煽情，窩心難求。《陽光小小姐》卻做到不溫不火，恰到好處。推銷「成功九步」的古縮阿爸、終日抽煙的神經質阿媽、退了役火爆放蹤的爺爺，加上失意於工作與愛情的gaygay舅父和發了沉默誓的哥哥，為了一心想當選美冠軍的妹妹一同去參加陽光小小姐選舉。一向口不和心不和的一家人，上路途中當然走不了拗撬爭執，導演還加插了大量的黑色幽默，使電影輕鬆了不少。

眾志成城，最終到達參選會場，勝出與否當然不最重要。看著那些扮作成barbie小公主的參賽者與、那位美國腔調的主持人和那些面目憎懧的主持人。道出了美國是那樣的病態，導演更似乎有意藉此與一眾荷里活倫理片劃清界線，突顯其獨立精神。

雅俗共賞的《陽光小小姐》那搶眼的黃，看罷確實能帶一絲溫暖的sunshine。

父子

2006-12-16T11:01:00.000+08:00

坦白說從沒看過譚家明的戲，只知他是王家衛的師父。整套戲其實也很王家衛，是一個比較寫實細膩的版本。

故事發生在馬來西亞，與阿飛正傳、花樣年華同是發生在東南亞地方。父子出現了大量的藍調畫面，不知是否刻意避開阿飛的綠和花樣年華的紅。而鏡頭方面父子少了很多王家衛式的風格化，反而用了較寫實的技巧，很多時更先呈現了結果，在用補鏡說回情節發生的經過。

導演同樣用了大量的配樂，精巧地利用音樂來說故事。還用了范曉萱的You are my sunshine作主題曲，導演總是要給人一個希望的錯覺，但在范曉萱的碟內，You are my sunshine之後便是You are not my sunshine，是給觀眾預備跌進深淵的準備，就像海報裡父子一同踏單車一樣。

郭富城是不是很衰? 他總是缺乏了一份自覺的反省能力，每時每刻都以為自己是對的，就像丁蟹的一樣，經常不經意的傷害了身邊的人。作為一個丈夫，一個情人確是，作為一個父親更甚。

Paris, je t'aime

2006-12-10T23:10:00.000+08:00

120分鐘減了頭尾10分鐘，再除18，每套只有6分鐘多。要做到起承轉合確是不容易，還要說出一種關巴黎的愛更難。

18個地區，18種愛，異性的愛、同性的愛、逝去的受、重生的愛、子女的愛、父親的愛、對巴黎的愛… 樹大有枯枝，當然不能祈求套套皆是佳品，最後一幕以大背景小故事來結尾，更為整體。

-Montmartre
-Quais de Seine︰我愛碧咸的導演再次探討宗教與愛情的關係。
-Le Marais ︰elephant導演繼續找來美男子，搞個gag，道出語言與愛情的阻隔。
-Loin du 16eme︰在很多窮人身上亦會發生的問題。
-Tuileries
-Place des Victoires︰是kieslowski《藍》的延續。
-Porte de Choisy︰杜可風是不是痴x了線呢，沒故事，沒風格，只有張關於東方的東西堆起來。
-Bastille︰同是一件紅色大褸，十年，穿者不悶，看者也想反胃。可是昇華了的愛情更勝激情時，離開了的紅衣反成為終身的一條刺。很喜歡導演用了VO來說故事。
-Tour Eiffel︰《瘋狂約會美麗都》的導演今次約了兩位抵死有趣的默劇小丑帶我們遊巴黎鐵塔。
-Quartier de la Madeleine
-Pigalle
-Quartier des Enfants Rouges
-Pere-Lachaise
-Parc Monceau︰兩人的關係樸索迷離，不看到最後也不知。
-Place des Fetes
-Faubourg Saint-Denis︰《疾走蘿拉》導演帶我們疾走了一段愛情的開始至終結。
-Quartier Latin ︰尖酸刻薄又抵死幽默，一對離了婚的老夫老妻，晚上的一席話，還叫嚷著要收養對方的年輕情人，既針鋒相對又溫馨窩心。
-14e arrondissement︰開宗明義的我愛巴黎，由幻想到真實，學了兩年法文的美國郵差，如願能到法國旅行，一套用腳走的公路電影，真正的體驗一個城市，感受一個城市。

Science of sleep

2006-12-03T00:57:00.000+08:00

Michel Gondry的新作science of sleep，感覺真的不及《無痛失戀》，是因為沒有了Charlie Kaufman作編劇吧。畫面依然精采的，更突顯了導演的個人風格化。 MV鬼才的第二套長片，明顯加了很多他之前MV的元素在science of sleep內，如那些天馬行空的童話式animation，低成本的玻璃紙、瓦通紙，絨布勞作仔和那雙大手。

性格內向的Stephane遇上了同樣不懂表達自己的Stephanie，不知所惜。加上不如意的家庭生活和沉悶的工作，唯有於夢裡開設自己的電視台，拍出自己稱心的劇情。

那些時而真實，時而虛幻的場景，《無痛失戀》時是以沒有太多的花巧，同樣的真實來呈現真與假；這次夢中的情節是用了動畫的處理，真假分明，卻少了那份難分真與假的感覺。可能想show一show quali吧。配樂方面也略比《無痛失戀》遜色，看著電影時不易從配樂感到Stephane的孤獨，相反在《無痛失戀》裡，聽著Jon Brion的音樂，你不單會感到Jim Carrey的悲涼，更會感到那份雪地的寒冷。

曾看過報導說，每個導演只會拍關於自己的電影。看來Stephane不多不少都是Michel Gondry的寫照啦，他們同樣那麼喜歡做勞作。

上次看21grams時真不知有Charlotte Gainsbourg份，這次也算是真正看她的戲，不太美但很有型和氣質，只是和Gael Garcia Bernal不太襯吧。

Scoop

2006-11-30T22:52:00.000+08:00

遇上塔羅牌殺手，真是一個好名，那樣的一個名，怎會有人想看呢。很多人會以看一齣懸疑片，但相信教很多人失望。它其實是用film noir裡的femme fatal類別來包裝，但底蘊還是一套輕鬆小品。

這次已經是woody、scarlett和london的第二次合作，scoop絕對是match point的變奏版，今次多了woody這位紐約老人家出來，一齊走進英國上流社會。上一次的兇手逃之夭夭，今次法網難逃；上次的亡魂死不瞑目，今次卻能豁然面對。

這次woody allen沒有嘮嘮叨叨，喋喋不休地說著大道理，輕鬆地說出一位老人家如何看待死亡。電影的命題可以說是生命的承繼，那個死去的記者找著scarlett johansson，希望她能完成他在死後才得知的驚世大醜聞。但戲內的woody和scarlett，高度一致，麻煩固執，擗嚦啪啦說個不停，看來scarlett要做的是woody的繼承人。

身為一個來自曼克頓的人，除了轉了聽 classical music外，還字字珠機幽盡英國大官貴人，平民百姓的默，那些食古不化的英國人，肯定看得不是味兒，但最後化卻得到了報應。

三峽好人

2006-11-26T23:41:00.000+08:00

在一個大背景，有兩個小人物，發生著兩段小故事，使電影更添無奈之感。韓三明及沈紅長途跋涉到奉節，分別找十六年沒見的妻女和結了婚但失蹤兩年的丈夫，結局有異。

有二千年歷史的古城奉節，即將受三峽工程淹沒，舊城清拆在即，在較高位置的新城仍在興建，但風情已不再，居民四散，到了別的省懸找新生活。

賈樟柯上次的《世界》很納悶，這次好得多，雙線發展的故事更為豐富，而且加上大量黑色幽默，盡是有苦自己知的諷刺。鈔票風景畫、煙酒茶糖的過場、愛扮發哥的江湖小胡混、愛唱老鼠愛大米的少年，光怪陸離的UFO和火箭升空，只怪那上海灘的配樂過分突兀。是想我們抽離一點看整個三峽工程吧。

賈樟柯很平靜、很寫實地拍出了一幅still life，人民沒有呼天搶地。面對中國社會經濟起飛，三峽工程正如火如荼，但那班三峽好像只有可以默默承受。

為何導演這次要採用HD拍哩，看起來一點都也不HD，還是用菲林比較好吧，不要浪費了三峽的風景。

重慶森林

2006-11-26T01:23:00.000+08:00

罐頭會過期，愛情會過期，建築物也會過期。看著王家衛的手搖鏡頭，重慶大廈上面已經多左個mon，過條馬路的凱悅酒店將會變成銀座式商場，啟德機場搬了去赤?角，中環半山電梯掛了假草，中區警署亦調空左。十二年，避免太快罷…香港政府不斷的拆舊建新，有些為了賺錢，有些真的太糟，不能住人，有些相信他們也不知為何。走在路上，有時不知自己身在何方，頓覺可悲…每一套電影都是一個城市的記錄，要找回憶，唯有要在電影中找…

重慶森林由兩個故事為主，同樣也很意識流，故事由主角的思緒帶領著︰林青霞的販毒計劃、金成武不斷的打電話、王菲在梁朝偉打掃、梁朝偉的自言自語。王家衛不知是在裝酷，似乎對數字有癖好，金成武是223、梁朝偉是633、愛你一萬年、廿五歲是四分一個世紀、57個小時後、距離沒有在0.01公分…

2001: A Space Odyssey

2006-11-25T21:29:00.000+08:00

在2006年看2001太空漫遊Sci-Fi雖然已經變不Sci-Fi, 但寇比力克反而為現在創了 Nostalgia Sci-fi這genre。如Roman Coppola的CQ就是表表者。

在故事未開之前，寇比力克帶我們回到原始時代，看著人猿如何由和貘共同生活到學會了使用工具，並成為地球統治者。(p.s. 貘已有三千萬年在外型及習性沒有大的改變，有活化石之稱。)

整套戲的故事都簡單地說都是圍繞那塊神秘黑石，政府如何向大眾隱瞞，如何展開調查。1968年拍太空漫遊，當時人類還未上月球，雖然到現在還不知道是否有上過，寇比力克卻展示了他心目中的未來，導演刻意用了大量一比一時間推進配上古典音樂，更具真實感，而整套戲大部分時間沒有對白其實也在挑戰觀眾的耐性。進入太空艙後，每幕場景也構思得十分細緻，如如何使用太空廁所、如何吃太空餐等。當時的觀眾定必大開眼戒。

黑名的由來和力量電影到最後也沒有交代，只知道是外太空生物給人類的禮物，就像寇比力克給我們太空漫遊這份禮物。